В воскресенье вышла долгожданная первая серия 4 сезона сериала «Игра престолов», полюбившегося миллионам зрителей по всему миру. Ждать каждого следующего сезона ставшего уже легендарным сериала приходится целый год, а всё потому, что к его производству создатели относятся предельно серьезно. Проявляется это в каждой мельчайшей и, на первый взгляд, незаметной детали, в том числе – в потрясающих костюмах, которым мы и посвящаем этот пост.
Костюмы героев невероятно разнообразны. Объединяет их то, как потрясающе они смотрятся на экране, играя далеко не последнюю роль в создании фантастических миров, в которых разворачиваются события «Игры престолов».
Но только глядя на детали костюмов в максимальном приближении можно осознать, насколько сложная и кропотливая ручная работа в них вложена на самом деле.
Создают всю эту невообразимую красоту две британки – дизайнер по костюмам Мишель Клэптон и специалист по вышивке Мишель Каррагер, работа которой заслуживает отдельного внимания.
Вышивка на костюмах как правило отражает символику домов. Например – «фирменных» львов Ланнистеров, как на этом платье Серсеи. Для этого узора было использовано множество металлических деталей, а львы выглядят почти объемными – так дизайнеры хотели достичь эффекта брони на платье.
Еще несколько деталей платья.
А вот уже символика дома Талли – серебряные форели.
В костюмах Кейтилин Старк – урожденной Талли, эта символика сохраняется в многочисленных расшитых воротниках.
К сожалению, вся эта красота остается практически незаметной для зрителей. Но внимание, уделяемое создателями сериала таким «мелочам», просто поражает.
Свои воротники есть в начале сериала и у дочерей Кейтилин – Арьи Старк…
…и Сансы Старк. Это ее наряд времен Винтерфелла.
Одна из самых ярких персонажей сериала – Дейенерис Таргариен – и ее платье, имитирующее чешую дракона. Этот эффект на ткани сделан вручную, Мишель даже делится секретами его создания на своем сайте – там есть подробная пошаговая инструкция. Правда, даже ознакомившись с ней, все равно сложно представить, сколько на это платье ушло времени и сил.
Детали платья вблизи. Кстати, это платье эволюционировало вместе со своей хозяйкой. Для него было сделано три стадии проявления чешуи дракона, эта – последняя, самая явная.
Свадебное платье Сансы Старк – не только одно из самых красивых в сериале, но и наполнено глубоким символизмом.
Узор на пояснице – объединение серебряной форели Талли и лютоволка Старков. А вот сверху уже расположился золотой лев Ланнистеров, показывающий их увеличивающееся влияние на Сансу.
Этот элемент символизирует битву Старков и Ланнистеров, в которой лев начинает доминировать над лютоволком.
Для Серсеи Ланнистер к этому же событию дизайнеры создали не менее шикарное платье из бардового бархата. Вышивка на рукавах повторяет золотой узор на ткани, но в увеличенном масштабе.
Помимо ниток для вышивания, для ее создания были использованы маленькие жемчужины, кристаллы Сваровски, металлические бусины и колечки. На платье пришивается уже готовый узор, а вся кропотливая работа происходит на отдельном куске золотой органзы.
Мужчинам, по понятные причинам, в сериале досталось не слишком много вышивки Мишель. Тем не менее, ее детали есть и на костюмах даже самых брутальных воинов – например, Салладора Саана.
Исключение составляют, пожалуй, жители южного торгового города Кварт, костюмы которых, как мужские, так и женские, просто усыпаны разнообразными насекомыми.
Король Пряностей.
Ксаро Ксоан Даксос и один из жуков на его костюме.
Но, вернемся к главным героям. Это еще одно из платьев Серсеи в традиционных цветах Ланнистеров. Во время эпизода битвы у Черноводной платье было дополнено металлическим корсетом, также с львиной символикой.
Детали платья. На экране их практически невозможно разглядеть под шикарными волосами Серсеи.
Санса Старк на турнире в честь десницы короля в платье с розами.
Детали платья.
Санса в платье, которое через несколько мгновений будет сорвано с ее плеч по приказу Джоффри.
Серсея и еще одно платье со львами на рукавах.
Детали.
источник
| 
